Este artículo fue coescrito por Kendall Payne. Kendall Payne es una escritora, directora y comediante en vivo que reside en Brooklyn, Nueva York. Kendall se especializa en dirigir, escribir y producir cortometrajes cómicos. Sus películas se proyectaron en Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY y 8 Ball TV. También ha escrito y dirigido contenido para los canales sociales de Netflix is a Joke y ha escrito guiones de marketing para Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials y más. Kendall dirige un programa de comedia en internet de IRL en Caveat llamado Extremely Online, y un programa de comedia para @ssholes llamado Sugarp!ss en Easy Lover. Estudió en el Upright Citizens Brigade Theatre y en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York en el Programa de Certificado de Escritura de TV.
Este artículo ha sido visto 11 134 veces.
Ser director de películas es el trabajo soñado de muchos, y podría ser el trabajo perfecto para ti si estás preparado y dispuesto a invertir tiempo en ello y tienes una visión creativa y una capacidad sorprendente para crear algo de la nada. Tan solo debes tener en mente que los empleos como director de películas son muy competitivos y que es posible que no logres tu objetivo sino hasta después de años o incluso décadas. Sin embargo, si este es tu sueño, debes ir tras él.
Pasos
Parte 1
Parte 1 de 3:Dar inicio a tu carrera
-
1Mira películas de una forma crítica. Si te interesa convertirte en director, es probable que hayas visto muchas películas, pero puedes empezar a emplear esta experiencia en cuanto a ver películas como una forma de aprender sobre la dirección de cine. Mira la mayor cantidad posible de películas y fíjate en los detalles.
- Esfuérzate por contar como mínimo 15 errores en todas las películas que veas, prestando atención a los errores de actuación, de edición, de continuidad en la trama, etc.
- Al mirar las películas, desarrolla una consciencia de la narración. También podrías verlas sin sonido para fijarte en la forma como se exponga la historia mediante las imágenes o bien puedes prestar atención al diálogo, la banda sonora y otros sonidos de una película para determinar de qué forma se expone la historia a través de lo que los personajes dicen.[1]
-
2Empieza a hacer cortometrajes. Si quieres convertirte en director, es importante empezar de inmediato y valerte de todos los medios necesarios para hacer tus propios cortometrajes. Si aún no tienes una cámara, consigue una. Si bien tener una de calidad te será útil para producir mejores películas, debes empezar con cualquiera que puedas conseguir.
- Escribe tu propio guion o trabaja en conjunto con algún amigo escritor.
- Reúnete un fin de semana con un grupo de amigos y filmen escenas para un cortometraje. Con el tiempo, puedes editarlas para unirlas mediante un programa como Adobe Premier.
- Al hacer cortometrajes, tendrás forzosamente que empezar a aprender sobre los aspectos técnicos de la dirección. Será necesario que sepas editar, escribir y también hacer todo los demás. Asimismo, al hacer tus propios cortometrajes, tendrás la oportunidad de ejercer varios cargos y desarrollar diferentes conjuntos de habilidades.
-
3Aprende a actuar. Para poder aprender a dirigir a un actor, lo mejor es obtener experiencia en la actuación. Esto podría ser como actor en tus propias películas o bien como parte de un grupo de teatro. Si aprendes más sobre la actuación y la practicas un poco tú mismo, podrás apreciar más a los actores con quienes trabajes y se te podría facilitar la comunicación con ellos.[2]
- Esfuérzate por aprender la jerga de los actores. Por ejemplo, podrías aprender sobre las diferentes estrategias o técnicas de actuación, como la actuación clásica y la actuación de método.
-
4Lee los guiones de otras personas. Es probable que, al empezar, escribas tus propios guiones, pero quizás más adelante debas trabajar con los guiones de otras personas. Leer guiones escritos por otros constituye una buena forma de practicar el hacer cobrar vida a las historias de otros. Al leer los guiones de otras personas, esfuérzate por pensar en los detalles en cuanto a la forma en la que filmarías cada escena.[3]
- Por ejemplo, ¿cómo posicionarías a dos personas que estén teniendo una discusión en una escena? ¿Qué ángulos de cámara emplearías? ¿Qué tipo de iluminación? ¿Qué sonidos habría en el fondo?
-
5Considera la posibilidad de asistir a una escuela de cine. Definitivamente no es un requisito, pero asistir a una escuela de cine es una buena opción por tres motivos: te brinda experiencia a la fuerza, te brinda acceso a equipos técnicos y te ayuda a establecer contactos. Si bien muchas personas tuvieron éxito sin haber asistido a una escuela de cine, existen muchas más que tuvieron éxito y sí lo hicieron. Allí podrás acceder a pasantías, talleres y, lo que es más importante, nombres, nombres, nombres. En caso de que tengas algún proyecto, se te asignará un equipo técnico y también podrás establecer contactos ayudando a otras personas.
- Algunas de las principales escuelas de cine solo en los EE.UU. (aunque son altamente competitivas) son la Universidad de Nueva York; la Universidad del Sur de California; la Universidad de California, Los Ángeles; el AFI de Los Ángeles (siglas en inglés del Instituto Estadounidense de Cine); y el Instituto de las Artes de California. Varios directores conocidos, como Spike Lee, Martin Scorsese, Oliver Stone, Ron Howard, George Lucas, John Singleton, Amy Heckerling, David Lynch, Terrence Malick, Francis Ford Coppola y John Lasseter, han asistido a estas instituciones.[4]
-
6Trabaja en un equipo de producción. Ten en cuenta que uno no se convierte en director de películas de la noche a la mañana. En su mayoría, los directores tuvieron sus inicios como mensajeros u operadores de cámara, o bien ejerciendo otros cargos como parte de un equipo de producción. Ningún empleo es demasiado poco. Independientemente de que presentes papeleo, te asegures de entregarles la comida a los actores o vigiles el equipo de cámara por las noches, todo constituye un paso en la dirección correcta.
- En caso de que asistas a una escuela de cine, podrías buscar pasantías. De lo contrario, busca en Craigslist en el lugar en donde vivas para así familiarizarte con las personalidades creativas en tu localidad y ofrecerles tus servicios. Ser amistoso y de confianza hará que los demás quieran volver a trabajar contigo, y los empleos que obtengas serán cada vez mejores.
- Es más probable que una empresa productora te dé una oportunidad si tienes 5 años de experiencia como asistente de producción que si eres un jovencito que acaba de graduarse de una escuela de cine. Por tanto, podrías conseguir un empleo como asistente de producción u otro empleo de nivel principiante en un equipo de producción y hacer tu mejor esfuerzo.
-
7Empieza a establecer contactos. En resumen, no podrás ser un director sin un carrete. Esto es lo más importante que debes tener pero, dicho esto, en esta industria definitivamente te será mucho más fácil mostrar este carrete si tienes un contacto que te abra las puertas. Para conseguirlo, es necesario que empieces a establecer contactos de inmediato, ya que tendrás más oportunidades mientras más personas conozcas.
- Asiste a eventos de la industria (por ejemplo, encuentros, convenciones, fiestas, estrenos, etc.) y preséntate a los demás. Intenta desarrollar una buena relación con quienes conozcas, ofreciéndote a ayudarlos con sus proyectos en el futuro o invitándolos a trabajar contigo.
Anuncio
Parte 2
Parte 2 de 3:Cumplir con los requisitos
-
1Consigue otros empleos para apañártelas. Durante tu trayecto hacia convertirte en un director de películas, será necesario que desarrolles tu currículum mediante otro tipo de empleos en el rubro de la dirección, como la dirección de videos musicales, programas de televisión y comerciales. Si bien no te pagarán millones por estos empleos, te serán útiles para llenar tu currículum con experiencia como director.
- Algunos de estos empleos serán bien remunerados y es posible que incluso disfrutes de ellos. Por esta razón, evita rechazar un empleo como director solo porque sea para un comercial en lugar de un largometraje.
-
2Haz cortometrajes más avanzados. La manera más rápida de añadir más material a tu carrete es haciendo cortometrajes con los amigos que hayas hecho en la industria. Puedes trabajar en conjunto con ellos y con otras personas que también estén tratando de incursionar en la industria. Si bien a veces el presupuesto deberá venir de tu propio bolsillo y a veces no, esto constituye un peldaño necesario para alcanzar el éxito.
-
3Inscribe tus cortometrajes en festivales de cine. En caso de que hayas hecho una película que te enorgullezca de manera particular, podrías inscribirla en un festival de cine. Lo genial de esta opción es que es posible inscribirte en un festival de cine en cualquier parte. Es probable que haya algunos festivales en el lugar en donde vivas en los que puedas participar.
- El festival de Sundance es competitivo, ya que recibe 12 000 entregas todos los años. Por tanto, quizás debas empezar por algo más pequeño y progresar desde allí.[5] Tan solo debes tener cuidado de cumplir con los plazos y los requisitos en cuanto al formato.[6]
- La película Perros de la calle de Quentin Tarantino fue descubierta en el Festival de Cine de Sundance, y fue también en un festival de cine que Steven Spielberg se topó con una película entonces desconocida llamada Actividad paranormal.
-
4Reúne tu carrete. Tu carrete o portafolio es lo que presentarás a todo proyecto que busque un director. Por tanto, debes tener cuidado de que el tuyo sea impresionante.[7] Los modelos presentan portafolios de modelaje, los actores presentan fotografías de su rostro y currículums, y los directores presentan sus carretes. En el tuyo, debes incluir información sobre tu educación, tu experiencia profesional y tus películas. Esto es lo que debes mencionar:
- información sobre tu experiencia educativa
- un currículum en donde figure tu experiencia hasta el momento
- tu información de contacto
- videoclips en donde también muestres tus habilidades para la edición, la escritura, la animación y la cinematografía
- una lista de los festivales de cine en los que hayas participado y los premios que hayas ganado
- experiencia miscelánea (como videos musicales, comerciales, cortometrajes animados, programas de televisión, etc.)
- instantáneas y guiones gráficos en donde muestres tu proceso
-
5Trabaja en tus habilidades interpersonales. Aunque llegues a convertirte en un director, esto no necesariamente significa que vayas a estar en el punto más alto de la jerarquía. Será necesario que trabajes con muchas personas diferentes y, en ocasiones, habrá desacuerdos, ya sea entre otras personas o entre ellas y tú. En tu calidad de director, a menudo será tu responsabilidad que todos se mantengan satisfechos.[8] Por tanto, debes empezar a trabajar en tus habilidades interpersonales a una etapa temprana. De este modo, estarás bien equipado para manejar distintos problemas y personalidades más adelante.
- No olvides que quizás te enfrentes a situaciones muy frustrantes. Imagina que te llama el productor y te informa que no le gustó una escena que filmaste a las 5 a.m. en el medio de la nada para que pudieras obtener una toma perfecta a la hora del amanecer. La actriz cambió algunos de sus parlamentos para que su personaje tuviera una mayor profundidad y ya no tienes el dinero. Deberás dedicar toda la noche a revisar el guion para incluir algo que pueda filmarse al día siguiente en el estudio.
Anuncio
Parte 3
Parte 3 de 3:Tener éxito
-
1Consigue un agente. Cuando tengas un carrete aceptable, es posible que un agente quiera representarte. Estas personas pueden negociar contratos en tu lugar y ayudarte a tomar decisiones en cuanto a lo que te convenga más y lo que no. Sin embargo, ten en cuenta que nunca debes pagar por adelantado para conseguir un agente, ya que este solo debe cobrarte si ganas dinero como resultado de sus esfuerzos.
- En gran parte, el trabajo de un agente consiste en negociar tus "porcentajes", lo cual es un término elegante para referirse al porcentaje del monto que gane la película. Si una película gana $100, esto no es nada del otro mundo, pero imagina que tu próxima película gane mil millones de dólares. Por tanto, estos porcentajes son bastante importantes.
-
2Evita desanimarte si no obtienes reconocimiento. Debes prepararte para que no se te dé ningún crédito pero se te eche toda la culpa. Si una película tiene éxito, este rara vez se le atribuye al director. Sin embargo, si a una película no le va bien, siempre se culpa al director. En caso de que tu película sea un fracaso, será difícil que consigas otro empleo comparable pronto. Incluso si diriges una película que tenga éxito, es posible que no se te reconozca tanto como a los actores.
- Si bien podría no ser tu caso, una persona promedio no considera a los directores como los increíbles visionarios del cine que son, ya que los actores son quienes definen una película. Por tanto, en términos del público, no se te apreciará, y lo mismo ocurrirá con el equipo técnico. Si haces una película mala, los productores te echarán la culpa. Si a un actor no le gusta la forma como se vea su cabello, te echará la culpa. Este es un ciclo que, en el mejor de los casos, llegarás a tolerar.
-
3Únete a un sindicato. Una vez que hayas tenido varios empleos como director, quizás te sea posible unirte a un sindicato de directores en el lugar de donde vivas. Por ejemplo, si vives en los EE.UU., puedes unirte al Sindicato de Directores de EE.UU. (DGA, por sus siglas en inglés), lo cual te garantizará un sueldo de $160 000 durante 10 semanas.
- La mayoría de las veces, para poder calificar, debe haberte contratado una empresa signataria o bien podrías haber tenido un gran éxito de la nada.[9] En el caso del DGA, la tarifa inicial es de unos cuantos miles de dólares, luego de lo cual pagas una cuota mínima. Vale mucho la pena, sobre todo si los proyectos no son constantes.
-
4Disfruta de tu estupendo empleo. Una vez que logres tu objetivo, no olvides disfrutar y apreciar tu empleo. Si bien a veces será estresante, también será bastante satisfactorio, ya que siempre harás algo diferente según la etapa de la película en la que estés trabajando.
- En la etapa de preproducción, el guion se transforma en la película. Es algo visual. Debes determinar toda la logística, el reparto y los elementos básicos. Se puede decir que es la parte más importante.[10]
- En la etapa de producción, llevarás a cabo lo que todos se imaginan que los directores hacen: decirles a los actores tu visión para ellos y la forma como quieras que se desarrolle la escena. Sin embargo, también tendrás muy poco tiempo para elaborar una obra maestra. Si bien será caótico, también será emocionante.
- En la etapa de posproducción, deberás reunirte con el equipo de edición y unirlo todo. Ten cuidado de forjar una buena relación con tus editores para así tener la certeza de estar en sintonía con ellos. Asimismo, durante la posproducción, determinarás la música y todos los demás detalles para juntar todo.
Anuncio
Consejos
- Sé un director muy visual y dedica todo el tiempo que necesites a tus cortometrajes. Solo debes tratar de hacer largometrajes cuando estés verdaderamente listo.
- Desarrolla relaciones con directores de fotografía, productores, directores de producción y diseñadores de producción, ya que no serás nada sin ellos.
- Para tu primera película, puedes probar con algo simple.
- Es recomendable que leas Dirigir actores: cómo crear actuaciones memorables para cine y televisión de Judith Weston.
- En caso de que realmente quieras ser un director de cine, debes tener presente que será un trayecto a largo plazo y que, mientras tanto, los empleos que consigas en la industria del cine quizás no sean tan bien remunerados, por lo que será necesario que aprendas a vivir con austeridad conforme sigas trabajando para lograr tu objetivo. Establécete un presupuesto y cíñete a él.
Advertencias
- Sé amable con todos. La industria del cine es más pequeña de lo que crees y se corre la voz.
- Ten en cuenta que es muy difícil incursionar en esta profesión y que, para lograrlo, podría tomarte hasta que estés cerca de los 40 años de edad, si acaso. Sin embargo, no debes dejar de luchar por tus sueños. Lo lograrás si quieres que suceda a toda costa.
Referencias
- ↑ http://www.elementsofcinema.com/directing/how-to-become-a-film-director/
- ↑ http://www.elementsofcinema.com/directing/how-to-become-a-film-director/
- ↑ http://www.elementsofcinema.com/directing/how-to-become-a-film-director/
- ↑ http://entertainment.howstuffworks.com/movie-director2.htm
- ↑ http://www.imdb.com/festivals/
- ↑ http://www.sundance.org/pdf/submissions/2014_Submissions_FAQ.pdf
- ↑ http://www.elementsofcinema.com/directing/how-to-become-a-film-director/
- ↑ http://www.elementsofcinema.com/directing/how-to-become-a-film-director/
- ↑ http://www.dga.org/The-Guild/Committees/Special/Independent/FAQ.aspx