Comment produire de la musique électronique en utilisant FL Studio Demo

Dressez le plan de votre chanson. Notez les bases de votre chanson sur un papier ou dans votre ordinateur (sur un outil de traitement de texte ou une feuille de calcul) avant de commencer la composition. Sachez quels instruments et quels plug-ins pourront vous servir ou sachez au moins lesquels vous aideront à bien commencer. Simulez le logiciel sur un bout de papier ou sur votre ordinateur.

• S'il s'agit d'une chanson de 3-4 minutes, commencez par une mélodie simple, des percussions, des voix et ainsi de suite.

Développez votre chanson. Développez votre chanson en procédant par couches. Si vous composez un long morceau, procédez par couches.

• La première piste peut être une batterie pour donner la mesure. Un rythme 4/4 est courant dans les chansons pop et dance. Un moyen de s'en souvenir consiste à se focaliser sur le premier et le troisième battement d'une mesure.
• Ajoutez une ligne de basse. La ligne de basse la plus courante est sans nul doute un son de guitare basse ou de violoncelle, mais vous pouvez également essayer un saxophone baryton, un tuba ou d'autres sons qui s'en rapprochent.
• Vous pouvez désormais ajouter la mélodie. Une fois le rythme et la basse établis, vous aurez un meilleur aperçu de la chanson et vous pourrez composer la mélodie. Contentez-vous des quelques accords préenregistrés de FL Studio. Cela donnera à votre composition la richesse et la profondeur que les notes seules n'ont pas.

Sachez quels instruments utiliser. FL Studio Demo comprend une gamme complète d'instruments virtuels et chaque piste du séquenceur peut recevoir un instrument (plug-in). Vous ajoutez un instrument (plug-in) en cliquant sur le signe « + » du séquenceur.

• En général, un instrument désigne un synthétiseur ou un lecteur d'échantillon qui permet de créer des mélodies ou des percussions.
• FL Studio contient des instruments vintages et des instruments qui reproduisent le grain analogique ^[7] . Il contient également des effets spéciaux et des samples de voix.
• Vous pouvez augmenter le nombre d'instruments en ajoutant des plug-ins à travers une interface VST (Virtual Studio Technology). Cela est nécessaire lorsque, par exemple, vous ne voyez pas l'instrument que vous cherchez, vous souhaitez utiliser un instrument rare ou peu courant ou vous voulez essayer une version différente d'un instrument disponible dans le séquenceur.

Planifiez un instrument à la fois. Planifiez un instrument à la fois pour les chansons plus longues. Pour la mélodie notamment, il est important de planifier les notes de chaque instrument avant de les placer dans le Piano roll. Cela dit, vous n'avez pas besoin de planifier la chanson en entier. L'inspiration vous viendra petit à petit pour remplir les intervalles et vous pouvez aussi laisser intentionnellement des blancs dans la chanson pour l'improvisation.

Sachez quelles sont les possibilités de composition offertes. Une boite à rythmes à base de pas (step) vous permet de créer vos propres compositions. Le système de pas arrondit la longueur des notes à une durée définie pour la rendre uniforme. Vous pouvez également utiliser quelque chose appelé Fruity Slicer pour plus de précision ^[8] . Le plug-in Fruity Slicer peut être ajouté depuis le menu canaux dans la barre de menu principale.

Suivez votre plan. Suivez votre plan pour composer votre chanson dans FL Studio. Il est préférable de planifier votre projet et de commencer à travailler dessus lorsque vous aurez une journée entière de libre. Si vous pouvez laisser votre ordinateur en mode veille, accordez-vous une nuit de pause et mettez-vous au travail plus tard.

Composez. Vous pouvez entrer les notes directement dans le Piano roll et vous avez également la possibilité de jouer de la musique directement sur un clavier maitre. Le séquenceur pas à pas joue les samples de percussion et vous pouvez enregistrer avec le bouton record sur le panneau d'enregistrement ^[9] .

Apprenez à utiliser le séquenceur. Le séquenceur est une interface qui enregistre, modifie et joue les samples audios ^[10] . Les fonctions d'enregistrement et de lecture du séquenceur sont l'un des plus gros atouts de la composition numérique par rapport aux instruments analogiques qui doivent être joués individuellement.

• Faites un clic gauche sur les carrés du séquenceur pour les activer et un clic droit pour les désactiver.
• Pour modifier les patterns, allez dans le sélecteur PAT sur la barre d'outils et faites glisser (en faisant un clic gauche et en gardant le doigt enfoncé) de haut en bas ^[11] .

Apprenez à faire des arrangements. FL Studio offre de nombreuses possibilités d'arrangement. Vous pouvez arranger les clips audios dans n'importe quel ordre ou les superposer. Vous pouvez même les manipuler comme des notes dans le Piano roll. Utilisez la fenêtre playlist pour faire vos arrangements : ajoutez, supprimez, coupez (avec Fruity Slicer !), réarrangez ou coupez le son des clips ^[12] .

Apprenez à mixer. Faites un clic gauche sur un instrument du séquenceur pour sélectionner une piste dans le mélangeur (un curseur vert va s'allumer à côté de l'instrument). Le mélangeur est l'endroit où tous vos instruments sont envoyés et vous devez donc le considérer comme un filtre permettant de modifier le son lorsqu'il passe à travers.

• Utilisez le mélangeur pour régler les volumes et ajouter des effets, comme une reverb ou un delay. Les effets peuvent être automatisés ^[13] .
• Les sons enregistrés seront affichés dans la playlist sous forme de clips audios. Utilisez la fenêtre playlist pour écouter et réarranger les clips.

Utilisez les patterns préinstallés. Pour n'importe quelle piste, vous pouvez aller à la fenêtre du Piano roll et cliquer sur le menu Outils pour sélectionner la machine à riffs. Celui-ci contient un grand nombre de riffs, d'accords et d'arpèges que vous pouvez ajuster. Contrairement au fait de composer note par note, les riffs proposent des notes multiples et les accords jouent plusieurs notes simultanément.

• Cliquez sur Jeter les dés pour créer une nouvelle mélodie ou un nouveau beat et cliquez sur Accepter pour l'insérer dans le Piano roll ^[14] .
• Essayez les accords préenregistrés. Dans le menu Outils du Piano roll, cliquez sur le sous-menu accords. Il vous permet d'ajouter des accords dans le Piano roll sans avoir à les créer et à les jouer manuellement ^[15] .

Réglez la spatialisation. Réglez la spatialisation des différents instruments quand vous avez terminé votre composition. Il s'agit de les orienter vers différents canaux, comme les hautparleurs gauche et droit. La plupart des chansons ne sonnent pas bien quand elles sont jouées sur un seul canal (mono). Écoutez votre projet jusqu'à la fin et faites un peu de mixage. Il est possible que vous ayez besoin d'ajuster la spatialisation et le volume.

Sauvegardez votre projet. Vous avez sans doute déjà sauvegardé les riffs ou certaines sections de votre composition, mais n'oubliez pas que vous devez également sauvegarder la chanson en entier. FL Studio possède une fonctionnalité utile en cas d'oubli : il garde en mémoire les notes MIDI des 5 précédentes minutes, même si vous ne faites aucune sauvegarde. Pour récupérer un riff, allez dans un pattern vide et cliquez sur Dump Score Log To Selected Pattern ^[16] .

Modifiez les métadonnées de votre projet. Avant d'exporter votre composition, vous pouvez aller dans les options et modifier les informations du projet ou les métadonnées qu'un lecteur audio pourra afficher. Vous avez la possibilité de modifier des choses comme le titre de la chanson, le nom de l'artiste, les commentaires et le genre de la chanson.