Anexo:Óscar a la mejor película

Póster de Alas, la primera cinta ganadora del Óscar.

En la 1.ª ceremonia de los Óscar, no hubo premio a la mejor película. En su lugar hubo dos premios separados; uno llamado «Película sobresaliente», ganado por la película Alas, y uno a la «Mejor calidad artística de producción», ganado por la película Amanecer. Cada uno de los premios intentó premiar aspectos diferentes e igualmente importantes de una realización. Como ejemplor, El cantor de jazz fue descalificado de ambos premios, porque el uso del sonido sincronizado hacía de él una película sui generis, lo que la haría competir en desiguales condiciones con otras, y la Academmia garantizó el premio por medio de un premio honorario en su lugar.[2] El año siguiente, la Academia eliminó la categoría de «Mejor calidad artística de producción» y consideró que el premio obtenido por Alas fuese el honor más alto de la noche.[3] Aunque el premio conservó su nombre original: «Outstanding Picture/Película sobresaliente», el nombre oficial ha cambiado en varias ocasiones.[4]

• 1927/28 a 1928/29: «Outstanding Picture/Película sobresaliente»
• 1929/30 a 1940: «Outstanding Production/Producción sobresaliente».
• 1941 a 1943: «Outstanding Motion Picture/Película sobresaliente».
• 1944 a 1961: «Best Motion Picture/Mejor película».
• 1962 a Presente: «Best Picture/Mejor película».

Originalmente y hasta 1950, la compañía productora era la que recibía el Óscar a la mejor película, luego, los productores que eran acreditados como tal empezaron a ser premiados. Esta regla fue modificada en 1998, cuando se estableció un límite de tres nombres debido al alto número de productores que recibieron el premio por Shakespeare in Love, con un total de cinco.[5][6][7] MGM es la productora con más premios Óscar a la mejor película 25 en total, de ellos 16 fueron ganados por las subsidiarias de MGM: United Artists y Orion Pictures.

A 2014, las «Reglas especiales para el premio de Mejor película del año» estipula que los posibles ganadores:[8]

• Deben ser aquellos que tengan el rótulo de «Producer/Productor» o «Produced by/Producido por» en los créditos finales.
• Deben ser aquellos tres o menos productores que han ejercido la mayor parte de las funciones de producción.

Como acto bona fide («de buena fe»), la Academia acepta que no más de dos personas se suscriban bajo un mismo rótulo de productor si los dos individuos han tenido una asociación de trabajo establecida durante al menos cinco años antes de su nominación y como equipo de producción, han de haber producido un mínimo de cinco títulos cinematográficos.[8] La Academia puede hacer excepciones, así como lo hizo con Anthony Minghella y Sydney Pollack fueron nominados póstumamente dentro de los cuatro nombres por The Reader.[9] A partir de 2014, es el «Comité Ejecutivo de la Rama de Productores» el que hace que este tipo de excepciones, sólo en «raras y extraordinarias circunstancias»[8]

Los premios en las categorías de mejor película y mejor dirección han estado estrechamente relacionados. De todas las películas que han ganado en la categoría de mejor película, sesenta y tres han ganado también el premio al Mejor director. Sólo seis películas han ganado el Óscar sin que sus directores hayan sido nominados: Alas (1927/28), Grand Hotel (1931/32), Driving Miss Daisy (1989), Argo (2012), Green Book (2018) y CODA (2021). Solo dos ganadores a Mejor director recibieron este premio sin que su película hubiera estado nominada a mejor película: Lewis Milestone, por Two Arabian Knights (1927/1928), y Frank Lloyd, por The Divine Lady (1928/1929).[10]

En la 1.ª ceremonia de los Óscar, las nominadas fueron tres películas. Desde el año siguiente hasta 1931, las nominadas pasaron a ser cinco películas, aumentándose a ocho en la 5° ceremonia; y pasando a ser diez en 1933. Esta cantidad se mantuvo hasta la ceremonia del año 1943, reduciéndose a partir de 1944 a cinco películas nominadas por año.

El 24 de junio de 2009, la Academia anunció que el número de películas nominadas se incrementaría de cinco a diez, tal como en 1933.[11]

Tener 10 nominadas a Mejor película le permitirá a los votantes de la Academia reconocer e incluir algunas fantásticas cintas que frecuentemente aparecen en las otras categorías del Óscar, pero que han sido expulsadas de la carrera por el premio mayor. [...] No puedo esperar a ver lo que la lista nos muestre cuando los nominados sean anunciados en febrero.

Sid Ganis, presidente de la Academia.[11]

Al mismo tiempo, el sistema de votación fue cambiado, pasando del escrutinio mayoritario uninominal a la segunda vuelta instantánea (también conocida como Voto preferencial).[12] Dos años después de este anuncio, la Academia volvió a modificar las reglas. A partir de la 84° edición, el número de películas nominadas puede oscilar entre un mínimo de cinco y un máximo de diez. Para ser finalista es necesario obtener el 5% de los votos en primera ronda y más del 50% en la ronda final.[13] Bruce Davis, productor ejecutivo de la Academia en aquel entonces, declaró:

Una nominación a Mejor película debe ser una indicación de mérito extraordinario. Si hay solo ocho nominados que realmente merecen este honor en un año en particular, no nos debemos sentir en la obligación de redondear el número.[14]

Solo tres películas animadas han sido nominadas en la categoría en toda la historia: La bella y la bestia, Up y Toy Story 3. Todas ellas pertenecen a los estudios Walt Disney Pictures.

El premio no ha estado fuera de controversia. Uno de los puntos de mayor discusión es la ausencia de películas de habla no inglesa dentro de las nominadas. A la fecha, solo trece películas con esta característica han sido candidatas. Ellas son en sus títulos originales: La grande illusion (francés; 1938), Z (francés; 1969), Utvandrarna (sueco; 1972), Viskningar och rop (sueco; 1973), Il Postino (italiano/español; 1995), La vita è bella (italiano; 1998), 臥虎藏龍 (Wò hǔ cáng lóng) (chino mandarín, 2000), Letters from Iwo Jima (japonés; 2006 e inelegible a Mejor película extranjera, por ser una producción estadounidense), Amour (francés; 2012), Roma (español/mixteco; 2018), 기생충 (Gisaengchung) (coreano; 2019), ドライブ・マイ・カー(Doraibu mai kā) (japonés; 2021) y Im Westen nichts Neues (alemán/francés; 2022),[15] de las cuales, hasta ahora, la producción surcoreana ha resultado ser la única película no hablada en inglés que ha logrado ganar el Óscar a la mejor película.

Otro punto de discusión incluye la ausencia de películas animadas como posibles nominadas. La primera película de este tipo no fue considerada hasta 1991: La bella y la bestia. Luego de esto, solo dos cintas animadas han sido nominadas: Up y Toy Story 3. Solo una película de ciencia ficción ha ganado el Óscar, Everything Everywhere All at Once respectivamente. Solo seis comedias, Shakespeare in Love de 1998, The Artist de 2011, Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia) de 2014, Green Book de 2018, CODA de 2021 y Everything Everywhere All at Once de 2022, han logrado hacerse con el Óscar en los últimos 30 años. A la fecha, ninguna cinta documental ha estado nominada para el premio.[16]

Solo trece cintas que se han financiado en su totalidad fuera de los Estados Unidos se han hecho con la estatuilla. Once de ellas son producciones inglesas, una es de Francia y la última surcoreana: Hamlet, El puente sobre el río Kwai, Lawrence de Arabia, Tom Jones, A Man for All Seasons, Oliver, Chariots of Fire, Gandhi, El último emperador, Slumdog Millionaire, El discurso del rey, The Artist y Parásitos.[16]

Solo dos películas de fantasía ganaron el premio: The Lord of the Rings: The Return of the King y The Shape of Water.

En la 89.^a edición de los Premios Óscar hubo un grave error al anunciar el Premio a Mejor Película: los actores Faye Dunaway y Warren Beatty (quienes subieron al escenario al cumplirse 50 años del estreno de Bonnie and Clyde) anunciaron a La La Land como ganadora. Sin embargo, recibieron por error una copia del sobre de la categoría premiada inmediatamente antes, la del Premio a Mejor Actriz Protagónica, recibido por Emma Stone, protagonista de dicho filme. Luego de que los productores de la mencionada cinta dieran el tercer discurso de agradecimiento, el productor principal, Jordan Horowitz (quien había sido el primero en hablar), anunció que en realidad el Premio a Mejor Película había sido ganado por Luz de luna[17][18][19][20]

La primera dama de Estados Unidos Michelle Obama desde la Casa Blanca, segundos antes de revelar la cinta ganadora de 2012, Argo.

Solo dos secuelas han ganado el Óscar a la mejor película, ellas son: El padrino II y El Señor de los Anillos: el retorno del Rey. Otro número muy reducido de secuelas han sido nominadas: Las campanas de Santa María, El padrino III, El Señor de los Anillos: las dos torres, Toy Story 3, Mad Max: Fury Road, Black Panther que forma parte del "Universo Cinematográfico de Marvel", Avatar: The Way of Water y Top Gun: Maverick[15]

Otra nominada, Broadway Melody of 1936, fue inspirada en una previa ganadora, The Broadway Melody. Sin embargo, no hay ninguna conexión entre las dos películas más allá del título. Adicionalmente, The Silence of the Lambs fue adaptada de la novela del mismo nombre, una secuela de la obra original El dragón rojo, la cual había sido adaptada previamente para la pantalla grande bajo el nombre Manhunter. Además, otra nominada a Mejor película, El león en invierno, incluyó a Peter O'Toole como Enrique II de Inglaterra, un papel que ya había interpretado previamente en Becket. Cartas desde Iwo Jima es una cinta paralela a Banderas de nuestros padres. Ambas fueron dirigidas por Clint Eastwood, fueron grabadas casi simultáneamente, fueron estrenadas el mismo año y cuentan dos perspectivas distintas de un mismo encuentro bélico.

Notablemente, The Departed y CODA son las únicas adaptaciones que se ha hecho con la estatuilla. Ganadoras como Mutiny on the Bounty y Ben-Hur estuvieron fuertemente influenciadas por sus versiones anteriores, no obstante, fueron adaptadas de la misma obra.[21]

The Artist (con la excepción de una única escena sonora) se convirtió en la primera película muda ganadora desde Alas. La cinta se convirtió en la primera en ser nominada desde El patriota, otra cinta muda. Además, fue la primera nominada exhibida enteramente en blanco y negro desde The Apartment. La ganadora de 1993, La lista de Schindler, es casi en su totalidad en blanco y negro, pero contiene algunas escenas simbólicas a color.[16]

Ninguna ganadora a Mejor película se encuentra perdida, sin embargo, algunas como Sin novedad en el frente y Lawrence de Arabia existen sólo en versiones alteradas a partir de sus originales, las cuales fueron premiadas. Esto sucede debido a que las cintas son frecuentemente recompuestas y editadas (y subsecuentemente restauradas por archivistas), mientras que películas como Tom Jones y Star Wars están extensamente disponibles en versiones filtradas. La nominada a Mejor película El patriota es la única que se encuentra extraviada.[22] La horda se creyó perdida por años hasta que el rollo fue encontrado en los archivos de Howard Hughes.[23] Fue restaurada y es expuesta en televisión por TCM. Igualmente, las únicas copias disponibles de East Lynne y The White Parade, nominadas en 1932 y 1934, están guardadas en el archivo de la Universidad de California.[24]